Actualités
2017/2018 Résidence In-Situ soutenue par le conseil départemental de Seine Saint Denis
Crédit photo : Valérie Frossard
Durant l'année scolaire 2017-2018, la compagnie sera en résidence In-Situ à Epinay sur Seine au collège Jean Vigo et à la Maison du Théâtre et de la Danse pour la création du trio "Mnémosyne".
Ce soutien du conseil départemental de Seine Saint Denis est une reconnaissance d'un parcours artistique commencé il y a vingt ans à Epinay sur Seine.
“Pour moi la création et la transmission sont étroitement liées. Pratiquer la danse, le théâtre et la musique avec des artistes pédagogues passionnés par leur art m’a permis de vivre mes rêves et de comprendre le monde au delà des barres d’immeubles qui nous cachent trop souvent l’horizon. Revenir à Epinay sur Seine dans le cadre d’un In situ a beaucoup de sens pour moi, c’est passer de l’autre côté du miroir, c’est avoir l’occasion de comprendre pleinement une phrase qui m’a longuement questionnée : pour savoir qui l’on est il faut savoir d’où l’on vient.
Lors du In Situ en collège, je souhaite développer le projet “ Mnémosyne “:un trio sur la mémoire corporelle, celle qui se transmet de génération en génération.
Dans la mesure où Mnémosyne traite de mémoire et d’évolution par adaptation au milieu la résidence de création au sein d’un collège influencera l'écriture chorégraphique et viendra nourrir la création.
Avec les collégiens ,je souhaite établir un rapport de confiance permettant l'émergence de souvenirs nécessaires à la construction d’une identité bien souvent complexe à saisir quand on est enfant de la mixité.”
Durant l'année scolaire 2017-2018, la compagnie sera en résidence In-Situ à Epinay sur Seine au collège Jean Vigo et à la Maison du Théâtre et de la Danse pour la création du trio "Mnémosyne".
Ce soutien du conseil départemental de Seine Saint Denis est une reconnaissance d'un parcours artistique commencé il y a vingt ans à Epinay sur Seine.
“Pour moi la création et la transmission sont étroitement liées. Pratiquer la danse, le théâtre et la musique avec des artistes pédagogues passionnés par leur art m’a permis de vivre mes rêves et de comprendre le monde au delà des barres d’immeubles qui nous cachent trop souvent l’horizon. Revenir à Epinay sur Seine dans le cadre d’un In situ a beaucoup de sens pour moi, c’est passer de l’autre côté du miroir, c’est avoir l’occasion de comprendre pleinement une phrase qui m’a longuement questionnée : pour savoir qui l’on est il faut savoir d’où l’on vient.
Lors du In Situ en collège, je souhaite développer le projet “ Mnémosyne “:un trio sur la mémoire corporelle, celle qui se transmet de génération en génération.
Dans la mesure où Mnémosyne traite de mémoire et d’évolution par adaptation au milieu la résidence de création au sein d’un collège influencera l'écriture chorégraphique et viendra nourrir la création.
Avec les collégiens ,je souhaite établir un rapport de confiance permettant l'émergence de souvenirs nécessaires à la construction d’une identité bien souvent complexe à saisir quand on est enfant de la mixité.”
Retour en image sur notre première semaine de résidence InSitu au collège Jean Vigo à Epinay Sur Seine!! photos Medhat Soody avec Laurianne Faure et Marion Amoretti
Publié par Page Cie Nawel Oulad sur mardi 10 octobre 2017
Nos prochaines dates
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Mnémosyne , création 2018 , un trio envoutant sur les mémoires corporelles, cellulaire, individuelles et collectives, se jouera :
-14 janvier 2018, Théâtre El duende, 23 rue Hoche, Ivry Sur Seine festival Traits d'Unions -24 mars 2018 17h, Auditorium du conservatoire Frédéric Chopin, Paris 15e, Festival Printemps des arts -2 mai 2018 19h, Maison du Théâtre et de la Danse , Epinay Sur Seine. |
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Sam et les tisseuses de silences,
création en cours, Un conte initiatique dansé sur le passage de l'enfance à l'adolescence. Sous les tissus et à travers les fibres c'est une l'histoire du drapé féminin et du rapport au corps que Sam nous transmet. un spectacle pour toute la familles 6ans. -8 mars, Bibliothèque Sorbier ,17 rue Sorbier Lecture dansé, présentation d'une étape de travail |
4 dates pour "femme au piano"
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"Femme au piano"est un duo avec le compositeur pianiste et chef d'orchestre Nicholas McRoberts et la danseuse chorégraphe Nawel Oulad.
Inspirés par trois portraits de femmes peints par Cézanne, Matiss et Picasso ils déploient les émotions suscitées au regard de ces toiles tout en construisant une relation en échos à celles parfois tumultueuses de l'artiste avec son modèle. Un duo à ne pas manquer : -7 mars 2017, Palais de la femme Paris -18 mars, Festival le printemps des arts, paris 15e, conservatoire Frédéric Chopin -1er avril 2017, Mairie du 20e arrondissement de Paris -27 avril 2017, Semaine de la danse centre Louis Lumière, Paris |
Festival L'Appel de la Lune #4 les femmes dans l'espace Public
La compagnie Nawel Oulad Produit le Festival pluridisciplinaire " L'appel de la Lune."
Pour la 4e édition le festival a pour thématique les femmes dans l'espace public, durant 1 mois le 20e arrondissement accueille nos spectacles, concerts, tables rondes, lectures, performances, expositions et films dans ses différents quartiers.
Le festival s'ouvre le 8 mars à la mairie du 20e et se clot le 8 avril à la Bellevilloise.
Découvrez la programmation sur le site www.lappeldelalune.com
Vous pouvez dès à present acheter vos places à ce lien
https://www.helloasso.com/associations/appel-de-la-lune/evenements/festival-de-l-appel-de-la-lune-4
"Grâce au festival « L’appel de la lune », la ville reprend sa fonction première, celle de l’agora : un lieu de rassemblement citoyen, de débats, de rencontres et d’échanges, depuis des points de vue différents et des courants divers. C’est la vie avec ses multiples talents qui s’invite ici, c’est la mixité qui est conviée, le désir de dialogues." Véronique Olmi,fondatrice du Paris des femmes, autrice, marraine de notre 4e édition.
RDV Samedi 8 AVRIL à La Bellevilloise/ 19-21 Rue Boyer, 75020 Paris/ 11h à 22h/
12€ tarif plein 10€ TR
Pour suivre les derniers jours du festival direction notre page facebook https://www.facebook.com/lappeldelalune/
Au plaisir de partager ce moment festif
Pour la 4e édition le festival a pour thématique les femmes dans l'espace public, durant 1 mois le 20e arrondissement accueille nos spectacles, concerts, tables rondes, lectures, performances, expositions et films dans ses différents quartiers.
Le festival s'ouvre le 8 mars à la mairie du 20e et se clot le 8 avril à la Bellevilloise.
Découvrez la programmation sur le site www.lappeldelalune.com
Vous pouvez dès à present acheter vos places à ce lien
https://www.helloasso.com/associations/appel-de-la-lune/evenements/festival-de-l-appel-de-la-lune-4
"Grâce au festival « L’appel de la lune », la ville reprend sa fonction première, celle de l’agora : un lieu de rassemblement citoyen, de débats, de rencontres et d’échanges, depuis des points de vue différents et des courants divers. C’est la vie avec ses multiples talents qui s’invite ici, c’est la mixité qui est conviée, le désir de dialogues." Véronique Olmi,fondatrice du Paris des femmes, autrice, marraine de notre 4e édition.
RDV Samedi 8 AVRIL à La Bellevilloise/ 19-21 Rue Boyer, 75020 Paris/ 11h à 22h/
12€ tarif plein 10€ TR
Pour suivre les derniers jours du festival direction notre page facebook https://www.facebook.com/lappeldelalune/
Au plaisir de partager ce moment festif
Nos Prochaines dates
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Venez découvrir notre spectacle en cours de création
Mnémosyne:
-18 mars, 12h festival le printemps des arts, conservatoire Frédéric Chopin 75015
Trio né d’une réflexion autour de la mémoire corporelle et des dernières recherches en épigénétique*. Il convoque ainsi la mémoire cellulaire, la mémoire individuelle et la mémoire collective dans une danse des fractales où différentes échelles de lecture se superposent.
Les Tisseuses de silences:
-Dimanche 12 Mars, 16h30 Festival les Aliennes , Serre de St Ouen
-samedi 8 avril, 15h Festival L'appel de la Lune, Bellevilloise
La création Les Tisseuses de silences est conçue comme un tableau vivant où défilent les représentations du corps des femmes à travers les époques.
Une histoire de corps mystérieux qu’il faut tantôt cacher, tantôt montrer mais toujours contrôler.
Mnémosyne:
-18 mars, 12h festival le printemps des arts, conservatoire Frédéric Chopin 75015
Trio né d’une réflexion autour de la mémoire corporelle et des dernières recherches en épigénétique*. Il convoque ainsi la mémoire cellulaire, la mémoire individuelle et la mémoire collective dans une danse des fractales où différentes échelles de lecture se superposent.
Les Tisseuses de silences:
-Dimanche 12 Mars, 16h30 Festival les Aliennes , Serre de St Ouen
-samedi 8 avril, 15h Festival L'appel de la Lune, Bellevilloise
La création Les Tisseuses de silences est conçue comme un tableau vivant où défilent les représentations du corps des femmes à travers les époques.
Une histoire de corps mystérieux qu’il faut tantôt cacher, tantôt montrer mais toujours contrôler.
Nos meilleurs voeux 2017
Sortie de notre film Citad'Elles
Citad'Elles est un conte initiatique dansé, un voyage de femmes dans la citée . Du métro au parc un groupe de femmes et d'hommes traversent la ville, se croisent, se rencontrent, ils nous racontent des histoires qui se mêlent, s'éprouvent, des histoires de corps qui se frôlent, s'affrontent et se soutiennent.
idée Originale: Nawel Oulad / co-réalisation, montage, prise de vue: Claire Guillamaud et Nawel Oulad / Musique Laurent Petigand/ Montage Nikita Gousovsky
idée Originale: Nawel Oulad / co-réalisation, montage, prise de vue: Claire Guillamaud et Nawel Oulad / Musique Laurent Petigand/ Montage Nikita Gousovsky
Les cours sur Paris tous les vendredis!! Rentrée le 16 spetembre !!
Les cours commencent le 16 septembre, possibilité d'inscription en cours d'année!!
19h-20h / barre au sol dansée
Ouvert à tous, cette pratique permet de s'assouplir, de gagner en tonicité musculaire, d'améliorer sa coordination et son placement sans les contraintes liées à la gravité.
20h-21h30 / Danse contemporaine
Ce cours allie exercices techniques et composition chorégraphique pour développer sa créativité et sa conscience corporelle dans le plaisir du mouvement dansé. Certaines chorégraphies seront filmées et donneront lieu à un film de vidéodanse!!!!
Tarifs
> Cours d'essai : 12 €
> Cours à l'unité 16 €
> carte de 10 cours 140 €
> carte annuelle 360 €
Adresse:
Studio L'et's dance
10 rue Tournefort 75005 Paris
Métro : Place Monge (ligne 7)
En attendant Belle rentrée à vous!!!!
19h-20h / barre au sol dansée
Ouvert à tous, cette pratique permet de s'assouplir, de gagner en tonicité musculaire, d'améliorer sa coordination et son placement sans les contraintes liées à la gravité.
20h-21h30 / Danse contemporaine
Ce cours allie exercices techniques et composition chorégraphique pour développer sa créativité et sa conscience corporelle dans le plaisir du mouvement dansé. Certaines chorégraphies seront filmées et donneront lieu à un film de vidéodanse!!!!
Tarifs
> Cours d'essai : 12 €
> Cours à l'unité 16 €
> carte de 10 cours 140 €
> carte annuelle 360 €
Adresse:
Studio L'et's dance
10 rue Tournefort 75005 Paris
Métro : Place Monge (ligne 7)
En attendant Belle rentrée à vous!!!!
Stage d'été: cinémadanse
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Atelier chorégraphique cinémadanse
du lundi 11juillet au dimanche 17 juillet-10h-17h
théâtre de verre, 12 rue Henri Ribiere, 75019 Paris
De la recherche en studio jusqu'au tournage en exterieur vous participerez au cours de la semaine à la réalisation d'un film de danse .
Chaque jour une séquence du film sera chorégraphiée émanant de nos histoires, danses et réflexions autours de la thématique des femmes dans l'espace public.
Ce stage intensif de videodanse fonctionne comme un atelier chorégraphique ouvert à tous, amateurs et pro, la danse en exterieur sera nourrit du travail technique de danse contemporaine que nous ferons en studio au théâtre de verre.
Pour vous faire une idée du travail de vidéodanse mené l'année dernière suivez le lien: https://vimeo.com/151518364
contact-inscription: nawel.oulad@gmail.com 0620489965
tarif: 75 euros soit seulement 10,7 euros/ jours!!!!
plus 4 euros d'adhésion au Théatre de verre
facebook:
évènement: Stage création chorégraphique cinemadanse
Pages: Cie Nawel Oulad et Cinemadanse
du lundi 11juillet au dimanche 17 juillet-10h-17h
théâtre de verre, 12 rue Henri Ribiere, 75019 Paris
De la recherche en studio jusqu'au tournage en exterieur vous participerez au cours de la semaine à la réalisation d'un film de danse .
Chaque jour une séquence du film sera chorégraphiée émanant de nos histoires, danses et réflexions autours de la thématique des femmes dans l'espace public.
Ce stage intensif de videodanse fonctionne comme un atelier chorégraphique ouvert à tous, amateurs et pro, la danse en exterieur sera nourrit du travail technique de danse contemporaine que nous ferons en studio au théâtre de verre.
Pour vous faire une idée du travail de vidéodanse mené l'année dernière suivez le lien: https://vimeo.com/151518364
contact-inscription: nawel.oulad@gmail.com 0620489965
tarif: 75 euros soit seulement 10,7 euros/ jours!!!!
plus 4 euros d'adhésion au Théatre de verre
facebook:
évènement: Stage création chorégraphique cinemadanse
Pages: Cie Nawel Oulad et Cinemadanse
Ateliers Danse et Arts
Micadanses / Studio Noces : 20 rue Geoffroy l'Asnier, Metro Pont Marie ou Saint Paul
Samedi 4 juin 13h-16h
Nawel Oulad développe depuis huit ans un travail chorégraphique en lien étroit avec les arts plastiques.
Accompagner la réception d’oeuvres issues des différents champs des arts par une lecture dansée permet de trouver une source inépuisable d inspiration chorégraphique.
Les oeuvres picturales ont une seconde vie dans le corps de celui qui la regarde. Nous découvrons une oeuvre par nos sens ,et notre intellect est parfois bousculé, ébranlé par cet état de corps.
Lors de ces ateliers il s’agira de faire une analyse vivante des oeuvres, de s’immerger en mouvement dans l univers d’un artiste plasticien, d’un courant artistique .
Observer ,analyser et traverser corporellement la méthode de création d’une œuvre, la composition, les lignes, les volumes, les aplats, les couleurs, l’énergie qui s’en dégage, la symbolique ...Chaque oeuvre abordée deviendra alors un support nous conduisant à de nouveaux rapports à l espace et au corps . L’œuvre choisie devient notre partition chorégraphique, la peinture se fait chair, le geste trace les lignes et les courbes, la couleur remplie l espace et le corps trouve de nouveaux chemins.
Materiel : vêtement dans lesquels vous êtes à l'aise , apporter la reproduction d une oeuvre de votre choix, et de quoi dessiner . (plus de précisions lors de votre inscription) par mail à n.ocompagnie@gmail.com
Prix: 30euros l'unité
Ateliers anterieurs:
dimanche 4 octobre 13h-16h
samedi 7 novembre 14h-17h
dimanche 23 novembre 13h-17h
Micadanses / Studio Noces : 20 rue Geoffroy l'Asnier, Metro Pont Marie ou Saint Paul
Samedi 4 juin 13h-16h
Nawel Oulad développe depuis huit ans un travail chorégraphique en lien étroit avec les arts plastiques.
Accompagner la réception d’oeuvres issues des différents champs des arts par une lecture dansée permet de trouver une source inépuisable d inspiration chorégraphique.
Les oeuvres picturales ont une seconde vie dans le corps de celui qui la regarde. Nous découvrons une oeuvre par nos sens ,et notre intellect est parfois bousculé, ébranlé par cet état de corps.
Lors de ces ateliers il s’agira de faire une analyse vivante des oeuvres, de s’immerger en mouvement dans l univers d’un artiste plasticien, d’un courant artistique .
Observer ,analyser et traverser corporellement la méthode de création d’une œuvre, la composition, les lignes, les volumes, les aplats, les couleurs, l’énergie qui s’en dégage, la symbolique ...Chaque oeuvre abordée deviendra alors un support nous conduisant à de nouveaux rapports à l espace et au corps . L’œuvre choisie devient notre partition chorégraphique, la peinture se fait chair, le geste trace les lignes et les courbes, la couleur remplie l espace et le corps trouve de nouveaux chemins.
Materiel : vêtement dans lesquels vous êtes à l'aise , apporter la reproduction d une oeuvre de votre choix, et de quoi dessiner . (plus de précisions lors de votre inscription) par mail à n.ocompagnie@gmail.com
Prix: 30euros l'unité
Ateliers anterieurs:
dimanche 4 octobre 13h-16h
samedi 7 novembre 14h-17h
dimanche 23 novembre 13h-17h
Notre Festival : L'Appel de la Lune #3, L' Exil au féminin
Le festival artistique « L’Appel de la Lune » revient les 11, 12 et 13 mars 2016 au Théâtre de Verre, pour une troisième édition avec pour thématique l’éxil au féminin.
La compagnie Nawel Oulad invite des artistes, des chercheurs et des associations a présenter leurs créations, réflexions et analyses sur ce phénomène migratoire à travers des spectacles, ateliers et tables rondes.
Le festival L'Appel de la Lune est le prolongement du travail mené par la Compagnie Nawel Oulad sur les statuts des femmes à travers l’histoire. Cette recherche socio-historique a donnée lieu à une création pour quatre danseuses intitulée « Femme, histoire d’un corps contraint ».
L’enjeu de ce festival est de donner la parole au corps, donner de la voix aux mots, mettre des images sur les silences, des visages derrières des chiffres, de mêler le sensible à l’analyse en replaçant l’art au cœur de la citée.
Informations page facebook: Festival l'appel de la lune et le site www.lappeldelalune.com
Pour soutenir le festival et vous assurer une place suivez le lien http://www.kisskissbankbank.com/festival-l-appel-de-la-lune-3e-edition-l-exil-au-feminin
ACHETER VOS PLACES
Ateliers 'danse et arts plastiques'
dimanche 4 octobre 13h-16h
samedi 7 novembre 14h-17h
dimanche 23 novembre 13h-17h
Peut-on trouver des correspondances, faire des parallèles entre un tableau, un mouvement et un son ?
Comment retranscrire une œuvre par un autre médium ?
Nawel Oulad développe depuis huit ans un travail chorégraphique en lien étroit avec les arts plastiques.
Lors de ces ateliers il s’agira de faire une analyse vivante des oeuvres .
Accompagner la réception d’oeuvres issues des différents champs des arts par une lecture dansée permet de trouver une source inépuisable d inspiration chorégraphique.
Les oeuvres picturales ont une seconde vie dans le corps de celui qui la regarde. Nous découvrons une oeuvre par nos sens ,et notre intellect est parfois bousculé, ébranlé par cet état de corps.
Il s’agira dans un premier temps de s immerger dans l univers d'un artiste , d'une oeuvre pour le traverser en mouvement.
Proposer une lecture en mouvement d'une œuvre visuelle, necessite un temps d’analyse .
Observer sa composition ,ses lignes, ses courbes, ses volumes, ses aplats, ses couleurs ,l'énergie qui s'en dégage, sa symbolique ...
Chaque oeuvre deviendra alors un support nous conduisant à de nouveaux rapports a l espace et au corps .
L'œuvre choisie devient notre partition chorégraphique ,la peinture se fait chair, le geste trace les lignes et les courbes, la couleur remplie l espace et le corps trouve de nouveaux chemins.
Materiel : vêtement dans lesquels vous êtes à l'aise , apporter la reproduction d une oeuvre de votre choix, et de quoi dessiner . (plus de précisions lors de votre inscription) par mail à n.ocompagnie@gmail.com
Lieu :Dojo 5 au 26 rue de Pontoise, 75005 Paris.
Prix: 30euros l'unité
formule 2 stages 55euros
formule 3 stages 75euros
samedi 7 novembre 14h-17h
dimanche 23 novembre 13h-17h
Peut-on trouver des correspondances, faire des parallèles entre un tableau, un mouvement et un son ?
Comment retranscrire une œuvre par un autre médium ?
Nawel Oulad développe depuis huit ans un travail chorégraphique en lien étroit avec les arts plastiques.
Lors de ces ateliers il s’agira de faire une analyse vivante des oeuvres .
Accompagner la réception d’oeuvres issues des différents champs des arts par une lecture dansée permet de trouver une source inépuisable d inspiration chorégraphique.
Les oeuvres picturales ont une seconde vie dans le corps de celui qui la regarde. Nous découvrons une oeuvre par nos sens ,et notre intellect est parfois bousculé, ébranlé par cet état de corps.
Il s’agira dans un premier temps de s immerger dans l univers d'un artiste , d'une oeuvre pour le traverser en mouvement.
Proposer une lecture en mouvement d'une œuvre visuelle, necessite un temps d’analyse .
Observer sa composition ,ses lignes, ses courbes, ses volumes, ses aplats, ses couleurs ,l'énergie qui s'en dégage, sa symbolique ...
Chaque oeuvre deviendra alors un support nous conduisant à de nouveaux rapports a l espace et au corps .
L'œuvre choisie devient notre partition chorégraphique ,la peinture se fait chair, le geste trace les lignes et les courbes, la couleur remplie l espace et le corps trouve de nouveaux chemins.
Materiel : vêtement dans lesquels vous êtes à l'aise , apporter la reproduction d une oeuvre de votre choix, et de quoi dessiner . (plus de précisions lors de votre inscription) par mail à n.ocompagnie@gmail.com
Lieu :Dojo 5 au 26 rue de Pontoise, 75005 Paris.
Prix: 30euros l'unité
formule 2 stages 55euros
formule 3 stages 75euros
Video-danse de juillet
Danse volcanique from cie Nawel Oulad on Vimeo.
Improvisation d'un poème en mouvement au bord du lac volcanique .
Danse :Nawel Oulad/ Réalisation :Antonin Sgambato / Musique de Mauro Basilio
Performance lors du concert Imaginary Africa au festival 'le rendez fous du roi Re-né'
la folia from cie Nawel Oulad on Vimeo.
extrait video du concert "la Folia" de Mauro Basilio ,accompagné par la danseuse Nawel Oulad le vendredi 25 juin au Festival Les Rendez-Fous du Roi Re-Né.
Les Frapuccini au festival ` le rendez fous'
Les Frapuccini
Une performance complètement givrée!
Saviez vous que le frapuccino a été inventé par la dynastie des Frapuccini?
Une boisson chaude fouéttée aux glaçons, Fallait être frappé! changer le feux en glace, trouver des sensations différentes avec les mêmes ingrédients.
Une famille d’aristo givrés, d'irrésistibles alchimistes du quotidien qui traverseront saint Mathurin en long en large en travers, en danse, en musique,à l'endroit à l'envers , de haut en bas, de bas en haut .Bref ils nous donneront la recette bien secouée et surtout odorante d'un frapuccino réussi .
Les frapuccinas :
Marion Amoretti
Nawel OUlad
et leur frère Francesco Maria Betti
venez découvrir la nouvelle performance de la compagnie 'Les Frapuccini' les 26, 27 et 28 juin au festival le rendez fous à saint Mathurin sur Loire !!!
https://www.facebook.com/events/904067762969559/
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La semaine de la danse
Duo Cube
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A l 'occasion de la semaine de la danse organisée par le centre Louis Lumiere(46 Rue Louis Lumière75020 Paris) la compagnie présentera le mardi 14 avril ses deux dernières créations à 19h30" Duo cube" et à 20h40 "Ce qu'il reste".
Dans le cadre de ce festival la compagnie exposera du 5 avril au 28 avril les magnifiques photos du spectacle 'Femme, histoire d'un corps contraint' prisent par Antonin Sgambato. Duo Cube, ou l’utopie de voir toutes les faces d’un cube en même temps création Mélanie Badal et Nawel Oulad Architecte Thomas Renaud Lumière Manuella Rondeau duree 35 min Duo cube est une création à la frontière des arts plastiques, de la danse et de la musique. Deux corps se frottent à la matière, cherchent la spontanéité dans la construction et la déconstruction d’une œuvre qui se fait sous nos yeux. Inspirées par le travail de Dubuffet deux femmes accouchent d’elles même, de l’autre, d’un corps, d’un monde plein de promesses, comme l’utopie de voir toutes les faces d’un cube en même temps. Ce qu’il reste, Danseuses Yehoudit Cohen, Manon Even, Nawel Oulad, Mariana Zajelenczyc, Musiciens Mélanie Badal et Doina Lise Guset, Thomas Renaud textes Nawel Oulad durée 50min ‘Ce qu’ il reste` est une création pluridisciplinaire, composé des vestiges du spectacle ‘Femme, histoire d’un corps contraint’ qui traite de l’histoire des femmes, celle tue et celle vécue au quotidien par tant de personnes à travers le monde. Cette suite de solos est née d’une proposition faites par Nawel Oulad à des artistes de s’exprimer à leur manière sur ce qu’ils avaient vécu en tant que spectateur ou interprètes, du spectacle ‘Femme, histoire d’un corps contraint’ . Que leur restait il de ce spectacle vivant une fois le rideau fermé ? Comme une femme qui transmet de corps à corps la mémoire de celles et ceux qui l’ont précédés, que reste t il de ‘Femme’ dans notre mémoire intime ? ‘Ce qu il reste’ est une pièce puzzle, constituée de fragments de mémoire chacun portant une parcelle de vie de ce qui n’est plus, pour faire naitre une nouvelle mémoire dans le corps d’autres spectateurs.. |
Festival "L'appel de la Lune 2"
L appel de la Lune est un festival indépendant organisé par la compagnie Nawel
Oulad dans le but de promouvoir la création artistique émergeante avec pour
thématique principale le sujet des femmes, son corps et ses représentations
culturelles, symboliques, politiques.
Pour cette deuxième édition les 6, 7 et 8 mars le festival aura lieux au Théâtre de
Verre qui co-produit l’évènement.
Au programme des performances pluridisciplinaires en tout genre du matin au soir ,
des projections de films, des débats , des ateliers, du tango, des massages , de la
poésie là où on ne s y attend pas, brunch et bien d’autres surprises.
Plus de quarante artistes ont répondu a l ‘Appel pour votre plus grand plaisir, alors
rejoignez nous directement sur place au 17 Rue de la Chapelle, 75018 Paris
(Code portail A2546)
Prix: 11euros la journée et 22 euros le pass festival trois jours
(+ 3 Euros d’adhesion au theatre de verre pour les non adherents)
pour plus d’infos :
http://www.theatredeverre.com
www.naweloulad.com
Oulad dans le but de promouvoir la création artistique émergeante avec pour
thématique principale le sujet des femmes, son corps et ses représentations
culturelles, symboliques, politiques.
Pour cette deuxième édition les 6, 7 et 8 mars le festival aura lieux au Théâtre de
Verre qui co-produit l’évènement.
Au programme des performances pluridisciplinaires en tout genre du matin au soir ,
des projections de films, des débats , des ateliers, du tango, des massages , de la
poésie là où on ne s y attend pas, brunch et bien d’autres surprises.
Plus de quarante artistes ont répondu a l ‘Appel pour votre plus grand plaisir, alors
rejoignez nous directement sur place au 17 Rue de la Chapelle, 75018 Paris
(Code portail A2546)
Prix: 11euros la journée et 22 euros le pass festival trois jours
(+ 3 Euros d’adhesion au theatre de verre pour les non adherents)
pour plus d’infos :
http://www.theatredeverre.com
www.naweloulad.com
La compagnie présentera lors du festival deux nouvelles créations:
Ce qu’il reste,
vendredi 6 mars 21h (Présentation d’une étape de travail)
Danseuses Yehoudit Cohen, Manon Even, Nawel Oulad, Mariana Zajelenczyc,
Musiciens Mélanie Badal et Doina Lise Guset, Clément Weda
durée 1h
‘Ce qu’ il reste` est une création pluridisciplinaire, composé des vestiges du spectacle ‘Femme, histoire d’un corps contraint’ qui traite de l’histoire des femmes, celle tue et celle vécue au quotidien par tant de personnes à travers le monde.
Cette suite de solos est née d’une proposition faites par Nawel Oulad à des artistes de s’exprimer à leur manière sur ce qu’ils avaient vécu en tant que spectateur ou interprètes, du spectacle ‘Femme, histoire d’un corps contraint’ . Que leur restait il de ce spectacle vivant une fois le rideau fermé ?
Comme une femme qui transmet de corps à corps la mémoire de celles et ceux qui l’ont précédés, que reste t il de ‘Femme’ dans notre mémoire intime ?
‘Ce qu il reste’ est une pièce puzzle, constituée de fragments de mémoire chacun portant une parcelle de vie de ce qui n’est plus, pour faire naitre une nouvelle mémoire dans le corps d’autres spectateurs..
Duo Cube,
ou l’utopie de voir toutes les faces d’un cube en même temps
dimanche 8 mars 19h40(Présentation d’une étape de travail)
Duo danse musique avec Mélanie Badal et Nawel Oulad
Architecte Thomas Renaud
Lumière Manuella Rondeau
duree 35 min
Duo cube est une création à la frontière des arts plastiques, de la danse et de la musique. Deux corps se frottent à la matière, cherchent la spontanéité dans la construction et la déconstruction d’une œuvre qui se fait sous nos yeux. Inspirées par le travail de Dubuffet deux femmes accouchent d’elles même, de l’autre, d’un corps, d’un monde plein de promesses, comme l’utopie de voir toutes les faces d’un cube en même temps.
Ce qu’il reste,
vendredi 6 mars 21h (Présentation d’une étape de travail)
Danseuses Yehoudit Cohen, Manon Even, Nawel Oulad, Mariana Zajelenczyc,
Musiciens Mélanie Badal et Doina Lise Guset, Clément Weda
durée 1h
‘Ce qu’ il reste` est une création pluridisciplinaire, composé des vestiges du spectacle ‘Femme, histoire d’un corps contraint’ qui traite de l’histoire des femmes, celle tue et celle vécue au quotidien par tant de personnes à travers le monde.
Cette suite de solos est née d’une proposition faites par Nawel Oulad à des artistes de s’exprimer à leur manière sur ce qu’ils avaient vécu en tant que spectateur ou interprètes, du spectacle ‘Femme, histoire d’un corps contraint’ . Que leur restait il de ce spectacle vivant une fois le rideau fermé ?
Comme une femme qui transmet de corps à corps la mémoire de celles et ceux qui l’ont précédés, que reste t il de ‘Femme’ dans notre mémoire intime ?
‘Ce qu il reste’ est une pièce puzzle, constituée de fragments de mémoire chacun portant une parcelle de vie de ce qui n’est plus, pour faire naitre une nouvelle mémoire dans le corps d’autres spectateurs..
Duo Cube,
ou l’utopie de voir toutes les faces d’un cube en même temps
dimanche 8 mars 19h40(Présentation d’une étape de travail)
Duo danse musique avec Mélanie Badal et Nawel Oulad
Architecte Thomas Renaud
Lumière Manuella Rondeau
duree 35 min
Duo cube est une création à la frontière des arts plastiques, de la danse et de la musique. Deux corps se frottent à la matière, cherchent la spontanéité dans la construction et la déconstruction d’une œuvre qui se fait sous nos yeux. Inspirées par le travail de Dubuffet deux femmes accouchent d’elles même, de l’autre, d’un corps, d’un monde plein de promesses, comme l’utopie de voir toutes les faces d’un cube en même temps.
Rencontres D'art d'art, danse et arts plastiques
Dimanche 30 novembre 12h30 théatre de verre, Paris
Danse et Arts Plastiques avec Nawel et Annie Oulad
Peut-on trouver des correspondances, faire des parallèles entre un tableau, un mouvement et un son ?
Comment retranscrire une œuvre par un autre médium ?
La compagnie travail depuis sa création en lien étroit avec les arts plastiques. La compagnie propose d’accompagner la réception d’oeuvres issues des différents champs des arts par une lecture sensible de celles ci. Les oeuvres picturales ont une seconde vie dans le corps de celui qui la regarde. Nous découvrons une oeuvre par nos sens ,et notre intellect est parfois bousculé. Lors de ces ateliers il s’agira de faire une analyse vivante des oeuvres .
Tout comme pour les performances “dancelles” mêlant danse et violoncelle, jouées autour d’œuvres d’artistes plasticiens et visuels (peintres, photographes, vidéastes, etc.). Il s’agit de retranscrire en son et en mouvement une œuvre visuelle, et surtout de l’analyser d'un point de vue formel : ses lignes, ses courbes, ses volumes, ses aplats, ses couleurs. L'énergie qui s'en dégage, les différentes parties qui la composent, les contrastes. Les références auxquelles elle se rapporte, sa symbolique et son message mais surtout ce que l'œuvre nous renvoie de nous-mêmes.
L'œuvre choisie devient partition ,le fond se mêle à la forme, le son aux volumes, la peinture se fait chair, le geste trace les lignes et les courbes, l’énergie se fait couleur.
Nous invitons les participants a venir avec une image ou un dessin, une peinture,ou bien même une sculpture !!!
C’est Quoi ?
Les Rencontres d’Art d’Art sont une plateforme d’échange visant à favoriser la recherche créative, les rencontres interdisciplinaires, et les échanges entre artistes.
Un dimanche par mois un professionnel propose un atelier de quatre heures ouvert aux artistes professionnels de tous horizons, suivi par un goûter ouvert à toutes discussions artistiques.
Chaque mois le professeur et la discipline changent. Il s’agit de se surprendre, d’enrichir son propre vocabulaire physique, vocal et créatif, en rencontrant sur les planches (espace de création commun) des professionnels qui viennent d’horizons différents.
C’est pour Qui ?
Les Rencontres d’Art d’Art sont ouvertes uniquement aux professionnels, c'est-à-dire aux personnes qui dédient leur temps à la pratique de leur art. Cela s’adresse autant à un jeune sortant d’une école de théâtre qu’à un danseur qui n’a jamais fait d’école mais travaille sur scène depuis déjà 10 ans.
Les Rencontres d’Art d’Art se voulant interdisciplinaires, les artistes de toutes disciplines sont bienvenus : danseurs, metteurs en scène, comédiens, circaciens, chorégraphes... Ce qui compte ici ce ne sont pas les compétences mais un regard exercé, une curiosité gourmande et un intérêt passionné. Comment un écrivain et un plasticien dansent-ils ensemble ? Comment pouvons-nous apprendre les uns des autres dans un espace et un temps de création-recherche communs ?
Comment on fait?
Chaque mois vous pourrez trouver sur notre site web et notre newsletter l’atelier proposé aux Rencontres d’Art d’Art.
L’atelier est gratuit. Attention, il est limité aux 15 premiers inscrits respectant les conditions de professionnalité.
Envoyez votre CV à theatredeverre@hotmail.fr avec Rencontres d’Art d’Art inclus dans l’objet.
(Les non-adhérents devront s'acquitter de la cotisation annuelle de 3€ à l'association Co-Arter).
Pour le goûter venez avec des victuailles et douceurs à partager, éloges garanties à ceux qui les auront faites maison…
Où et quand ?
Au théâtre de Verre Les dimanches 30/11/2014, 14/12/2014 de 12h30 à 16h30 pour l’atelier (salle parquet) et de 16h30 à 18h00 pour le goûter (salle d’accueil).
Peut-on trouver des correspondances, faire des parallèles entre un tableau, un mouvement et un son ?
Comment retranscrire une œuvre par un autre médium ?
La compagnie travail depuis sa création en lien étroit avec les arts plastiques. La compagnie propose d’accompagner la réception d’oeuvres issues des différents champs des arts par une lecture sensible de celles ci. Les oeuvres picturales ont une seconde vie dans le corps de celui qui la regarde. Nous découvrons une oeuvre par nos sens ,et notre intellect est parfois bousculé. Lors de ces ateliers il s’agira de faire une analyse vivante des oeuvres .
Tout comme pour les performances “dancelles” mêlant danse et violoncelle, jouées autour d’œuvres d’artistes plasticiens et visuels (peintres, photographes, vidéastes, etc.). Il s’agit de retranscrire en son et en mouvement une œuvre visuelle, et surtout de l’analyser d'un point de vue formel : ses lignes, ses courbes, ses volumes, ses aplats, ses couleurs. L'énergie qui s'en dégage, les différentes parties qui la composent, les contrastes. Les références auxquelles elle se rapporte, sa symbolique et son message mais surtout ce que l'œuvre nous renvoie de nous-mêmes.
L'œuvre choisie devient partition ,le fond se mêle à la forme, le son aux volumes, la peinture se fait chair, le geste trace les lignes et les courbes, l’énergie se fait couleur.
Nous invitons les participants a venir avec une image ou un dessin, une peinture,ou bien même une sculpture !!!
C’est Quoi ?
Les Rencontres d’Art d’Art sont une plateforme d’échange visant à favoriser la recherche créative, les rencontres interdisciplinaires, et les échanges entre artistes.
Un dimanche par mois un professionnel propose un atelier de quatre heures ouvert aux artistes professionnels de tous horizons, suivi par un goûter ouvert à toutes discussions artistiques.
Chaque mois le professeur et la discipline changent. Il s’agit de se surprendre, d’enrichir son propre vocabulaire physique, vocal et créatif, en rencontrant sur les planches (espace de création commun) des professionnels qui viennent d’horizons différents.
C’est pour Qui ?
Les Rencontres d’Art d’Art sont ouvertes uniquement aux professionnels, c'est-à-dire aux personnes qui dédient leur temps à la pratique de leur art. Cela s’adresse autant à un jeune sortant d’une école de théâtre qu’à un danseur qui n’a jamais fait d’école mais travaille sur scène depuis déjà 10 ans.
Les Rencontres d’Art d’Art se voulant interdisciplinaires, les artistes de toutes disciplines sont bienvenus : danseurs, metteurs en scène, comédiens, circaciens, chorégraphes... Ce qui compte ici ce ne sont pas les compétences mais un regard exercé, une curiosité gourmande et un intérêt passionné. Comment un écrivain et un plasticien dansent-ils ensemble ? Comment pouvons-nous apprendre les uns des autres dans un espace et un temps de création-recherche communs ?
Comment on fait?
Chaque mois vous pourrez trouver sur notre site web et notre newsletter l’atelier proposé aux Rencontres d’Art d’Art.
L’atelier est gratuit. Attention, il est limité aux 15 premiers inscrits respectant les conditions de professionnalité.
Envoyez votre CV à theatredeverre@hotmail.fr avec Rencontres d’Art d’Art inclus dans l’objet.
(Les non-adhérents devront s'acquitter de la cotisation annuelle de 3€ à l'association Co-Arter).
Pour le goûter venez avec des victuailles et douceurs à partager, éloges garanties à ceux qui les auront faites maison…
Où et quand ?
Au théâtre de Verre Les dimanches 30/11/2014, 14/12/2014 de 12h30 à 16h30 pour l’atelier (salle parquet) et de 16h30 à 18h00 pour le goûter (salle d’accueil).
Participation aux rencontres chorégraphiques MC#12
samedi 22 novembre 20h au centre Mathis
MC#12 - 21 ET 22 NOVEMBRE 2014
RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES
La 12ème édition des rencontres chorégraphiques se déroulera vendredi 21 & samedi 22 novembre 2014 à 20h au Centre Mathis. Quatorze compagnies nous feront l’honneur de présenter leur travail devant un groupe de "regards", artistes ou professionnels du spectacle. Un temps de verbalisation suivra chacune des deux soirées.
La compagnie Nawel Oulad présentera Samedi 22 un extrait de 10 minutes de sa création "Femme, histoire d'un corps contraint"
http://mouvementcontemporain.com/rencontres-choregraphiques/accueil/
RENCONTRES CHORÉGRAPHIQUES
La 12ème édition des rencontres chorégraphiques se déroulera vendredi 21 & samedi 22 novembre 2014 à 20h au Centre Mathis. Quatorze compagnies nous feront l’honneur de présenter leur travail devant un groupe de "regards", artistes ou professionnels du spectacle. Un temps de verbalisation suivra chacune des deux soirées.
La compagnie Nawel Oulad présentera Samedi 22 un extrait de 10 minutes de sa création "Femme, histoire d'un corps contraint"
http://mouvementcontemporain.com/rencontres-choregraphiques/accueil/
Performance pour le Berlin projekt
Performance participative Citadin Ring au festival Bastille quartier libre
|
Citadin Ring revient à l'assaut de Bastille en occupant l'entrée de la rue Sedaine pour une grande performance participative où le passant est invité à devenir chorégraphe le temps d'un ring partagé par des danseurs et des musiciens d'univers différents.
Alors à vos baskets et vos instruments pour y participer , rendez vous 14h jusque 16h30 pour monter sur le ring!!!! |
L'appel de la Lune/ 4 Octobre 16h-23h
Samedi 4 octobre, "Créavif" et la Cie Nawel Oulad vous convient à l'Espace Fraternité, situé porte d'Aubervillers, pour un évènement autour du thème de la Femme.
Pour l'occasion, des créateurs issus de divers disciplines artistiques ont répondu à l'appel et se réuniront sous un chapiteau, digne du Cabaret Sauvage !
Au programme :
- 16h à 19h : Exposition-vente de créateurs, performances, concerts
- 19h à 20h : Spectacle chorégraphique de la Cie Nawel Oulad "Femme, histoire d'un corps contraint"
- 20h à 23h : Bal masqué electro, Dj set d'Antoine Calvino (Microclimat)
Et tout au long de la soirée, vous pourrez profiter de massages et de sessions bodypaint, en dégustant des pâtisseries et du thé à la menthe ;)
Restez connecté, bien d'autres surprises live vous attendent !!!
Avec la participation notamment de Mélody ManceauAnna NaYéhoudit CohenPaula Martinez Takegami Chantal Listoir, Delphine Cammal (Cie La Mangrove), Scratch MuzicMélanie Badal Maeli Barennes (1001 Pieuvres), Ksat, Jessica Crochard, Géraldine Lady-g, Alice Balloy, ...
Pour l'occasion, des créateurs issus de divers disciplines artistiques ont répondu à l'appel et se réuniront sous un chapiteau, digne du Cabaret Sauvage !
Au programme :
- 16h à 19h : Exposition-vente de créateurs, performances, concerts
- 19h à 20h : Spectacle chorégraphique de la Cie Nawel Oulad "Femme, histoire d'un corps contraint"
- 20h à 23h : Bal masqué electro, Dj set d'Antoine Calvino (Microclimat)
Et tout au long de la soirée, vous pourrez profiter de massages et de sessions bodypaint, en dégustant des pâtisseries et du thé à la menthe ;)
Restez connecté, bien d'autres surprises live vous attendent !!!
Avec la participation notamment de Mélody ManceauAnna NaYéhoudit CohenPaula Martinez Takegami Chantal Listoir, Delphine Cammal (Cie La Mangrove), Scratch MuzicMélanie Badal Maeli Barennes (1001 Pieuvres), Ksat, Jessica Crochard, Géraldine Lady-g, Alice Balloy, ...
Nos prochaines dates de représentations
Spectacle :
FEMME, histoire d'un corps contraint
Au théâtre de Verre samedi 5 et dimanche 6 aôut
Autour du spectacle: Une exposition des photos d'Antonin Sgambato prises lors d'une résidence de création de la compagnie.
Une intervention de Claire Jenny sur son travail avec des femmes en prison.
Un choeur de femme nous transportera par ses chants des rites de pleine lune des femmes amérindiennes.
FEMME, histoire d'un corps contraint
Au théâtre de Verre samedi 5 et dimanche 6 aôut
Autour du spectacle: Une exposition des photos d'Antonin Sgambato prises lors d'une résidence de création de la compagnie.
Une intervention de Claire Jenny sur son travail avec des femmes en prison.
Un choeur de femme nous transportera par ses chants des rites de pleine lune des femmes amérindiennes.
-20,21 et 22 Mai
Réservez vos places pour "Femme , histoire d'un corps contraint" au théatre de Ménilmontant les 20, 21 et 22 mai en cliquant ici:
RESERVATION
Commencez l'année 2014 en partage et créativité!!
La Compagnie vous souhaite une excellente année Artistique
Et si en 2014 vous souteniez la création artistique??
La Cie a des projets pleins les conteneurs: Octobre 61 , Dancelle ,Méridien 19 , CitadinRing ; Algérie et la dernière création "femme" !
Cette année devenez co-producteur de "femme" en nous rejoignant sur le site kisskissbankbank avant le 10 février
(lien vers la page du site kisskissbankbank: http://www.kisskissbankbank.com/spectacle-de-danse-femme)
Grace a vous, co-producteurs kisskissbankeurs, nous présenterons le spectacle Femme au printemps .
"Femme " sera à l affiche du théâtre de Menilmontant le 20,21 et 22mai et du théâtre de verre les 5et 6 juillet.
A vos claviers pour réserver vos billets et nous soutenir !
Et si en 2014 vous souteniez la création artistique??
La Cie a des projets pleins les conteneurs: Octobre 61 , Dancelle ,Méridien 19 , CitadinRing ; Algérie et la dernière création "femme" !
Cette année devenez co-producteur de "femme" en nous rejoignant sur le site kisskissbankbank avant le 10 février
(lien vers la page du site kisskissbankbank: http://www.kisskissbankbank.com/spectacle-de-danse-femme)
Grace a vous, co-producteurs kisskissbankeurs, nous présenterons le spectacle Femme au printemps .
"Femme " sera à l affiche du théâtre de Menilmontant le 20,21 et 22mai et du théâtre de verre les 5et 6 juillet.
A vos claviers pour réserver vos billets et nous soutenir !
"Femme" sur kisskissbankbank , plateforme de financement participatif
Collecte Réussie !!!!! Merci a :
Trogrlic
Mathias
Barbier
Virginie
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Bouquet
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brunelot
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manceau
anthony
manceau
daniel
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suzanne
AJIBADE
Moradéké
Cie Mineola
Elèves
Vandewoestyne
Thibault
hoarau
magalie
Friedmann
Alexandra
ESLAMI
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Martinez
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CORINNE
MALLET
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vandenbussche
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Gill
Barbier
Vincent
Descimon
Christiane
Redersdorff
Corinne
Les Vignolles
HDJ
Cohen
Suzanne
Vareillaud
Cindy
Sgambato
Antonin
Cauchois
Nicolas
ladaique
claude
Haezebrouck
Thomas
Atelier danse Bien Etre
Samedi 16 Novembre ,
la cie Nawel Oulad vous invite a traverser en conscience le mouvement des saisons .
L'association DEP'art nous accueille pour cet atelier de Danse Bien être de 10h à 12h30
au Centre des Econdeaux à Epinay sur Seine (4 avenue Leon Blum).
Le Changement de saison a des conséquences sur notre organisme et notre psychisme.
Tout comme le temps passe les saisons défilent et le corps mute , tout est mouvement.
La danse est l'art de se mouvoir dans une mutation permanente des appuis, un art vivant où ce qui importe est le chemin et non la fin .
Au programme de cette matinée : prendre contact avec son corps pour un mouvement venu des profondeurs de l'être.
Pour plus de renseignements contactez nous par mail n.ocompagnie@gmail.com ou Marie Louise au 0611117767
la cie Nawel Oulad vous invite a traverser en conscience le mouvement des saisons .
L'association DEP'art nous accueille pour cet atelier de Danse Bien être de 10h à 12h30
au Centre des Econdeaux à Epinay sur Seine (4 avenue Leon Blum).
Le Changement de saison a des conséquences sur notre organisme et notre psychisme.
Tout comme le temps passe les saisons défilent et le corps mute , tout est mouvement.
La danse est l'art de se mouvoir dans une mutation permanente des appuis, un art vivant où ce qui importe est le chemin et non la fin .
Au programme de cette matinée : prendre contact avec son corps pour un mouvement venu des profondeurs de l'être.
Pour plus de renseignements contactez nous par mail n.ocompagnie@gmail.com ou Marie Louise au 0611117767
Présentation d'art "Point de Jonction"
Performance "Méridien 19"
La Cie invite Musiciens et danseurs à se rencontrer sur le pont de l'Ourcq .
Le Pont Tout comme le Méridien pour le corps est un point de jonction .
Pont entre deux rives, deux énérgies différentes , lieu de passage horizontal d'un monde à l'autre mais aussi dans sa dimension vertical, d'un élément naturel à l'autre.
Comment les hommes , les arts et les éléments circulent sur ce Méridien du 19 eme arrondissement de Paris.
Performance danse musique "Méridien 19" samedi 19 à 18h et dimanche 20 ocotbre à 17h , pont de la rue de L'ourcq.
SI vous souhaitez participer comme danseur ou musicien deux rencontres sont prévues en amont de la performance : mardi15 et jeudi 17 octobre à 18h30 sur le pont de l'ourcq. Metro Crimée
Le Pont Tout comme le Méridien pour le corps est un point de jonction .
Pont entre deux rives, deux énérgies différentes , lieu de passage horizontal d'un monde à l'autre mais aussi dans sa dimension vertical, d'un élément naturel à l'autre.
Comment les hommes , les arts et les éléments circulent sur ce Méridien du 19 eme arrondissement de Paris.
Performance danse musique "Méridien 19" samedi 19 à 18h et dimanche 20 ocotbre à 17h , pont de la rue de L'ourcq.
SI vous souhaitez participer comme danseur ou musicien deux rencontres sont prévues en amont de la performance : mardi15 et jeudi 17 octobre à 18h30 sur le pont de l'ourcq. Metro Crimée
Exposition Mémoire d'Octobre
Performance "L'eau tonne 61"
Dans le cadre de l'exposition "Mémoire d'octobre" la Cie présentera une performance autour de la mémoire. Samedi 12 et Dimanche 13 octobre 19h , à Mom'Pelleport 165 rue Pelleport ,Paris
"A peine descendu du métro que le ciel matraque.
Comment ne pas se mouiller maintenant?
L'eau tonne , brassée par la méditerranée.
Dans le sang de Paris du sel qui pique les yeux.
Ça bouche les artères de la mémoire."
Nawel Oulad
"A peine descendu du métro que le ciel matraque.
Comment ne pas se mouiller maintenant?
L'eau tonne , brassée par la méditerranée.
Dans le sang de Paris du sel qui pique les yeux.
Ça bouche les artères de la mémoire."
Nawel Oulad
Flash Mob "Fete danser l'humanité" 13, 14 et 15 septembre
FÊTE DANSER L'HUMANITÉ from Pleine image on Vimeo.
La compagnie Nawel Oulad, est née du désir de créer des passerelles entre les arts et les sciences humaines. Les projets qu’elle porte se confrontent à des thématiques de société en dialoguant avec diverses disciplines. La fondatrice la compagnie d’origine franco-algérienne, s’est formée auprès de Christian Bourigault, Christiane de Rougement ,Mie Coquempot et Claire Jenny parallèlement à ses études universitaires de sociologie et d’arts plastiques. Chacun lui apportant une sensibilité et un engagement nouveau.
En 2011, elle crée donc sa propre compagnie, parrainée par Michèle Guigon, afin de développer de nombreux projets de pièces chorégraphiques et de performances.
Le métissage, la recherche identitaire, l’urbanité, la confrontation entre les individus et leur aliénation dans notre société moderne, sont autant de sujets récurrents dans ses créations. En complément des créations chorégraphiques qu’elle porte, la compagnie mène un travail de transmission et de recherche sous la forme d’ateliers, cours et stages.
Attachée au dialogue entre les arts, Nawel Oulad danse dès sa première création « Metiss terre Damnée » accompagnée sur scène par des musiciens Harold Cruzet à la derbouka et Mélanie Badal au violoncelle. Cette dernière composera pour la compagnie à de nombreuses reprises (dans Nous hypermodernes, Femme) et participera aux performances mêlant les arts plastiques et le mouvement: En corps à l’œuvre, et surtout la série des Dancelles. La chorégraphe est invité par des plasticiens à investir les espaces d’expositions comme avec Diverz’arts mais aussi des appartements comme pour la pièce Femme à l’écomusée de Nanterre avec le collectif KOTB.
Ce lien avec le monde des arts plastiques se traduit aussi par l’occupation de l’espace public, faire sortir la danse du studio, aller à la rencontre d’un public parfois plein de préjugès sur la création contemporaine, lui ont inspiré des performances participatives de rues comme les « citadin ring » (présenté la première fois pour les petites urbanités libre de la cie Ktha ). Cette performance propose aux passants de devenir chorégraphe, chef d’orchestre d’une jam mêlant musiciens et danseurs amateurs.
C’est dans cette même veine que la flashmob « Fête danser l’Humanité » s’inscrit.
La cie nawel oulad nous invite à participer à une flashmob sur un son de Clément Rueda, compositeur de la bande son des spectacles Femme et Algérie ,quels mots sur nos silences coproduit par la cie Theorema .
En collaboration avec la FSGT, le duo Rueda-Oulad en lien avec l’actualité a voulu réunir le continent africain et sud américain. La chorégraphe dont la démarche artistique engagée est celle de décloisonner les arts et la société reprend des gestes symboliques et fédérateurs pour une danse accessible à tous.
Vous pouvez visionner la vidéo produit par Pleine image.com et l’apprendre sur le site fete.humanite.fr, le facebook de la Fête de l’Humanité et de la cie Nawel Oulad. La flashmob sera répétée plusieurs fois au cours de la Fête. Voir rendez-vous donnés.
En 2011, elle crée donc sa propre compagnie, parrainée par Michèle Guigon, afin de développer de nombreux projets de pièces chorégraphiques et de performances.
Le métissage, la recherche identitaire, l’urbanité, la confrontation entre les individus et leur aliénation dans notre société moderne, sont autant de sujets récurrents dans ses créations. En complément des créations chorégraphiques qu’elle porte, la compagnie mène un travail de transmission et de recherche sous la forme d’ateliers, cours et stages.
Attachée au dialogue entre les arts, Nawel Oulad danse dès sa première création « Metiss terre Damnée » accompagnée sur scène par des musiciens Harold Cruzet à la derbouka et Mélanie Badal au violoncelle. Cette dernière composera pour la compagnie à de nombreuses reprises (dans Nous hypermodernes, Femme) et participera aux performances mêlant les arts plastiques et le mouvement: En corps à l’œuvre, et surtout la série des Dancelles. La chorégraphe est invité par des plasticiens à investir les espaces d’expositions comme avec Diverz’arts mais aussi des appartements comme pour la pièce Femme à l’écomusée de Nanterre avec le collectif KOTB.
Ce lien avec le monde des arts plastiques se traduit aussi par l’occupation de l’espace public, faire sortir la danse du studio, aller à la rencontre d’un public parfois plein de préjugès sur la création contemporaine, lui ont inspiré des performances participatives de rues comme les « citadin ring » (présenté la première fois pour les petites urbanités libre de la cie Ktha ). Cette performance propose aux passants de devenir chorégraphe, chef d’orchestre d’une jam mêlant musiciens et danseurs amateurs.
C’est dans cette même veine que la flashmob « Fête danser l’Humanité » s’inscrit.
La cie nawel oulad nous invite à participer à une flashmob sur un son de Clément Rueda, compositeur de la bande son des spectacles Femme et Algérie ,quels mots sur nos silences coproduit par la cie Theorema .
En collaboration avec la FSGT, le duo Rueda-Oulad en lien avec l’actualité a voulu réunir le continent africain et sud américain. La chorégraphe dont la démarche artistique engagée est celle de décloisonner les arts et la société reprend des gestes symboliques et fédérateurs pour une danse accessible à tous.
Vous pouvez visionner la vidéo produit par Pleine image.com et l’apprendre sur le site fete.humanite.fr, le facebook de la Fête de l’Humanité et de la cie Nawel Oulad. La flashmob sera répétée plusieurs fois au cours de la Fête. Voir rendez-vous donnés.
Stage d'été
Stage Danse et Qi Gong dans la nature 12 au 16 aout
Le plaisir du corps libéré et conscient mis en mouvement
animé par Marie Louise Vinel et Nawel Oulad
Vous souhaiter vous ressourcer cet été?
ce stage est fait pour vous.
Danse,Qi Gong et cuisine diététique le tout à votre rythme.
Bienvenue au Moulin des Cherottes ,
Au milieu de la campagne pres d'Evreux se trouve un beau moulin entouré de chevaux. Au sein du moulin un Jacuzzi et une piscine ouverte où vous pourrez bronzer et vous détendre a votre guise. http://www.moulindescherottes.fr/#!Moulin
A la carte et selon vos envies du moment des ateliers de danse seront proposé ainsi que chaque matin un reveil en douceur avec du Qi gong, cet art du mouvement et du souffle qui nous permet de nous reconnecter entre la terre et le ciel.
Les cours seront animés par Marie Louise Vinel et Nawel Oulad en exterieur et dans la salle de danse avec parquet. Salle qui a deja accueillie de grand noms de la danse (J.Nadj et C.Carlson..)
inscriptions et renseignements contactez Marie Louise par mail :mlvinel@yahoo.fr ou 0611117767
ou Cie Nawel Oulad nawel.oulad@gmail.com 0620489965
Frais pédagogiques 220euros
chambre à 6 : 160
chambre 2 ou 3 :200
Chambre individuelle:240
EN BREF/
Accueil confortable au Moulin des Chérottes – LUNDI 12 au 16 Août, près d’Evreux, nature foisonnante
Piscine et jacuzzi - Cuisine énergétique de qualité. Les repas diététiques seront servit et préparé sur place
pour jeter un coup d’œil www.moulindescherottes.com
Nous pratiquerons le Qi Gong et diverses techniques de relaxations en extérieur et dans la salle d'activité du gite .
Chaque jours un atelier d'improvisation dansé sera donné en lien avec le paysage environnant et le groupe .
Inscription et informations :contactez Marie Louise : 06 11 11 77 67 ou mlvinel@yahoo.fr
Le plaisir du corps libéré et conscient mis en mouvement
animé par Marie Louise Vinel et Nawel Oulad
Vous souhaiter vous ressourcer cet été?
ce stage est fait pour vous.
Danse,Qi Gong et cuisine diététique le tout à votre rythme.
Bienvenue au Moulin des Cherottes ,
Au milieu de la campagne pres d'Evreux se trouve un beau moulin entouré de chevaux. Au sein du moulin un Jacuzzi et une piscine ouverte où vous pourrez bronzer et vous détendre a votre guise. http://www.moulindescherottes.fr/#!Moulin
A la carte et selon vos envies du moment des ateliers de danse seront proposé ainsi que chaque matin un reveil en douceur avec du Qi gong, cet art du mouvement et du souffle qui nous permet de nous reconnecter entre la terre et le ciel.
Les cours seront animés par Marie Louise Vinel et Nawel Oulad en exterieur et dans la salle de danse avec parquet. Salle qui a deja accueillie de grand noms de la danse (J.Nadj et C.Carlson..)
inscriptions et renseignements contactez Marie Louise par mail :mlvinel@yahoo.fr ou 0611117767
ou Cie Nawel Oulad nawel.oulad@gmail.com 0620489965
Frais pédagogiques 220euros
chambre à 6 : 160
chambre 2 ou 3 :200
Chambre individuelle:240
EN BREF/
Accueil confortable au Moulin des Chérottes – LUNDI 12 au 16 Août, près d’Evreux, nature foisonnante
Piscine et jacuzzi - Cuisine énergétique de qualité. Les repas diététiques seront servit et préparé sur place
pour jeter un coup d’œil www.moulindescherottes.com
Nous pratiquerons le Qi Gong et diverses techniques de relaxations en extérieur et dans la salle d'activité du gite .
Chaque jours un atelier d'improvisation dansé sera donné en lien avec le paysage environnant et le groupe .
Inscription et informations :contactez Marie Louise : 06 11 11 77 67 ou mlvinel@yahoo.fr
Performances de Juin: Particules, Mont'O ring, citadin ring 8 Dancelle
Les Citadin rings
La ville est un espace lié à la compétitivité, la concurrence, l'autonomie mais aussi les contraintes et les règles. Le citadin est contraint de modifier son état de corps, que ce soit par rapport à l'espace urbain, ou à ses codes. A vous de donner vos règles dans ce ring de danse.
Choisissez votre combattant danseur, imposez lui vos règles, votre rythme, et ses relations avec les autres.
"Citadin ring" est une performance participative où le passant entraîne le danseur dans un combat citadin.
Choisissez votre combattant danseur, imposez lui vos règles, votre rythme, et ses relations avec les autres.
"Citadin ring" est une performance participative où le passant entraîne le danseur dans un combat citadin.
15 Juin Mont' O Ring, Gala de charité de l'association Créavif
Playback théâtre + Citadin Ring7 = Mont'O Ring
le principe? Lors d’une représentation de playback théâtre, les membres du public racontent une histoire qui leur sont arrivées, les acteurs et les musiciens improvisent à partir de celle ci. Pour le Mont'O ring s'ajoute des danseurs reprenant dans le meme espace que le playback théatre les consignes d'improvisations tiré au sort par le public.
Bref : Le public raconte une histoire et lance des dès géants, et là :place à l'impro mimée, dansée, jouée, chantée
Pourquoi?L'objectif de la participation à ce gala de bienfaisance: se faire plaisir, rencontrer des artistes d'autres univers et soutenir le projet de l'association Créavif pour venir en aide à un foyer de jeune mères isolées à Montréal
où? à l'équivalent du cabaret sauvage , une salle qui rappel les cabarets et cirques à l'esprit chaleureux
Espace fraternité 2 rue du docteur Jules troncin, 93300 Aubervilliers , 19H30
réservation et informations Maryem Harras 06 18 79 32 80 ou par mail info@creavif.org
Métro La Chapelle ,tramway 3b porte d'aubervilliers
Playback théâtre + Citadin Ring7 = Mont'O Ring
le principe? Lors d’une représentation de playback théâtre, les membres du public racontent une histoire qui leur sont arrivées, les acteurs et les musiciens improvisent à partir de celle ci. Pour le Mont'O ring s'ajoute des danseurs reprenant dans le meme espace que le playback théatre les consignes d'improvisations tiré au sort par le public.
Bref : Le public raconte une histoire et lance des dès géants, et là :place à l'impro mimée, dansée, jouée, chantée
Pourquoi?L'objectif de la participation à ce gala de bienfaisance: se faire plaisir, rencontrer des artistes d'autres univers et soutenir le projet de l'association Créavif pour venir en aide à un foyer de jeune mères isolées à Montréal
où? à l'équivalent du cabaret sauvage , une salle qui rappel les cabarets et cirques à l'esprit chaleureux
Espace fraternité 2 rue du docteur Jules troncin, 93300 Aubervilliers , 19H30
réservation et informations Maryem Harras 06 18 79 32 80 ou par mail info@creavif.org
Métro La Chapelle ,tramway 3b porte d'aubervilliers
14 et 16 juin, Citadin ring 8, ouverture et clôture du festival "la Place de Clichy fait son cinéma" 18H30 le vendredi 14 et 18h le dimanche 16, Rue Biot , 75017 paris
Née il y a déjà plusieurs années dans l’esprit de son Président d’honneur, la première édition du festival « La Place de Clichy fait son cinéma » verra enfin le jour en 2013.Sur 3 jours, les vendredi 14, samedi 15 et dimanche 16 juin 2013, le projet est de faire vibrer le quartier, carrefour de 4 arrondissements, autour du cinéma et de la création artistique à travers :
- La diffusion de films d’auteurs connus réalisés dans le quartier,
- L’organisation d’un concours amateur de courts-métrages,
- Des expositions photos,
- Un concert,
- Des représentations théâtrales,
- De l’art de rue,
- Des conférences, des débats, des dédicaces, etc.
Rencontres, convivialité, échanges et découverte dans ces lieux qui font la vie du quartier (cinémas, restaurants, librairies, galeries, etc.) sont les moteurs et les objectifs de l’association pour mettre en valeur la Place de Clichy, carrefour parisien brassant tant d’âmes, de cultures et d’individualités.
20 Juin : Dancelle , lors du vernissage de la présentation d'art dans le nouveau lieu de MusikAvenir
18h-21h, 142 avenue Jean Jaures, Pantin, Metro quatres chemins (ligne7)
MAV ouvre un nouveau lieu d’accueil dédié aux jeunes de Pantin qui souhaitent monter des projets, musique, danse et arts plastiques.
Pour l’inauguration, il a souhaité collaborer avec Diverzarts pour la mise en place d’une présentation d’art et avec la Cie Nawel Oulad pour proposer une performance lors du vernissage.
Les participants? Nawel Oulad danse , Mélanie Badal violoncelle.
Performance "Particules"
27 Mai, 19h au lavoir moderne Parisien, 35 rue Léon, 75018 Paris, soirée de présentation du numéro de la revue Afrikadaa: afrofuturisum .entrée gratuite
la cie fera une performance improvisée autour de l'univers du peintre Edem Allado. www.edemallado.com« Particulisme »
Edem ALLADO: "le particulisme. Vu comme une simple condensation de particules ne cherchant qu'à diffuser, cette série utilise une répétition de points, visant à véhiculer des sensations d'ordre et de désordre. Se développant sur plusieurs années, ce projet a pour dessein de retranscrire une vision d’un microcosme basé sur les principes de la physique particulaire. De ce fait découle les divergences de conception avec le mouvement pointilliste du XIXe siècle mettant en avant la couleur et la force optique du point, de la touche.
Ces particules représentent ainsi les plus petits éléments graphiques et physiques, constants et indivisibles, propres à chaque échelle de notre environnement. Des entités trouvant à travers une temporalité et un espace, un contexte de mouvement et par cela une certaine liberté."
la cie fera une performance improvisée autour de l'univers du peintre Edem Allado. www.edemallado.com« Particulisme »
Edem ALLADO: "le particulisme. Vu comme une simple condensation de particules ne cherchant qu'à diffuser, cette série utilise une répétition de points, visant à véhiculer des sensations d'ordre et de désordre. Se développant sur plusieurs années, ce projet a pour dessein de retranscrire une vision d’un microcosme basé sur les principes de la physique particulaire. De ce fait découle les divergences de conception avec le mouvement pointilliste du XIXe siècle mettant en avant la couleur et la force optique du point, de la touche.
Ces particules représentent ainsi les plus petits éléments graphiques et physiques, constants et indivisibles, propres à chaque échelle de notre environnement. Des entités trouvant à travers une temporalité et un espace, un contexte de mouvement et par cela une certaine liberté."
Danse avec la roche
IMPRO AU BORD DU VIDE from cie Nawel Oulad on Vimeo.
IMPRO ENTRE DEUX ROCHES from cie Nawel Oulad on Vimeo.
Impro sur un air de Jean Luc Pacaud
IMPRO DANS LA FAILLE from cie Nawel Oulad on Vimeo.
Merci au groupe Einleit pour la musique de cette vidéodanse
Danse dans un conteneur, contenu /contenant
Teaser de la compagnie
En mars, "Algérie" au Théatre de Ménilmontant
En partenariat avec les artistes de Ménilmontant
à l'occasion d'une semaine consacrée à l'Algérie.
Le samedi 16 mars à 21h15
Le dimanche 17 mars à 18h00
au Théâtre de Ménilmontant : 15 rue du retrait, Paris 20ème
Métro: Gambetta (ligne 3) ou Pelleport (ligne 3 bis)
Plan d'accès
Durée : environ 60mn
"Algérie", c’est le projet d’un dialogue entre un homme qui ouvre des plaies, et une danseuse qui cherche à s’apaiser, un acteur dont le flot de paroles embarrasse, questionne, et une danseuse qui cherche à se construire, mais qui ne peut apporter que son silence. Travail sur l’amnésie, sur le vide, dialogue entre mots et corps, lutte invisible entre la mémoire et le temps présent, réveil des absents, obstacles aux souvenirs.
Chorégraphie et interprétation : Nawel Oulad
Texte et interprétation : Olivier Schneider
Mis en scène : Sonia Zarg Ayouna
Une coproduction de la Cie Nawel Oulad et la Cie Theôrêma
Regards
La compagnie participe à une rencontre organisé par l' Association de Culture Berbère
37 bis rue des Maronites
"L'Algérie avant et après l'indépendance"
du 09 au 18 mars 2013
Téléchargez le programme
Le 15 mars 2013 à L'ACB à 19h
« Scène ouverte sur l’amitié franco-algérienne, subjectivité d’artistes :
Rencontre avec les artistes des expositions et spectacles «Regards, l’Algérie avant et après l’indépendance»
Soirée animée par Arezki Metref
Une vingtaine d'artistes unissent leurs talents pour vous présenter leurs regards sur l'Algérie lors d'une exposition multidisciplinaire au cœur du quartier de Ménilmontant. Peintres, plasticiens, photographes, sculpteurs, dessinateurs, acteur, danseur, cinéaste et une conteuse, expriment leur rapport actuel ou passé, à l'Algérie au moment où nous finissons de commémorer le cinquantenaire de son indépendance.
Plusieurs d’entre eux témoigneront de ces différentes approches créatrices, en s’efforçant d’expliquer le sens donné à leur œuvre.
Expositions:
Du 9 au 17 Mars, à l’Espace Louise Michel, 42ter rue des cascades, Paris 20ème de 15 à 20h
Du 15 au 18 Mars, Crypte de l’Eglise Notre-Dame de la Croix, 4 rue Eupatoria, Paris 20ème de 15 à 20h
Spectacles contes et films :
Crypte : Conte d’Elli Drouilleau - samedi 16 à 16h et le dimanche 17 à 15h
Film documentaire «Frère», Juliette Chesnais de Busscher, espace «Le wagon», samedi 16 et dimanche 17mars à 15h00
Théâtre de Ménilmontant : Les 16 et 17 mars en soirée un one-man-show "Algé’rien" par Gyps et un spectacle Théâtre-danse "Algérie quels mots sur nos silences" (voir détail de programmation sur le dépliant)
Artistes participants : Patz Horvath Martin, Isabelle Marchand, Sandrine Boutté, Hervé Chastel, Chantal Viaud, Elisabeth Raffner, Fontaine Delamare, Muriel Dumoulin, Juliette Chesnais de Busscher, Suzanne Gouhot, Elli Drouilleau, Bertrand Bellon, Christian Albero, Amina Benmarouf, Sonia Zarg Ayouna, Nawel Oulad, Olivier Schneider, Gyps, Christian Albero
"Dancelle Udnie" s'invite au Pecq
En ouverture de la Biennale d'Art Contemporain du Pecq,
Performance Danse & Musique
autour d’œuvres plastiques et visuelles
Durée : 10 minutes Conception et chorégraphie : Nawel Oulad Violoncelle : Mélanie Badal
Vendredi 1 février à 19H00
Salle des Fêtes et au Centre Culturel André Malraux
3 & 3 bis, quai Voltaire, 78230 LE PECQ
RER A : arrêts : Vesinet/Le Pecq ou Saint-Germain-en-Laye
Plan d'accès
Pour plus d'infos :
http://www.ville-lepecq.fr/le_pecq/menu_principal/au_quotidien/agenda/lexpo__biennale_dart_contemporain
et
http://www.maisonpourtous-lepecq.fr/manif.php
Performance Danse & Musique
autour d’œuvres plastiques et visuelles
Durée : 10 minutes Conception et chorégraphie : Nawel Oulad Violoncelle : Mélanie Badal
Vendredi 1 février à 19H00
Salle des Fêtes et au Centre Culturel André Malraux
3 & 3 bis, quai Voltaire, 78230 LE PECQ
RER A : arrêts : Vesinet/Le Pecq ou Saint-Germain-en-Laye
Plan d'accès
Pour plus d'infos :
http://www.ville-lepecq.fr/le_pecq/menu_principal/au_quotidien/agenda/lexpo__biennale_dart_contemporain
et
http://www.maisonpourtous-lepecq.fr/manif.php